VENI ACADEMY: Koncert súčasnej hudby plný harmónie...

22. 2. 2026

Banská Bystrica, Divadlo AU

VENI ACADEMY

Eastman – Bryars – Matej – Teske – Feledi

Medzinárodný vzdelávací projekt VENI ACADEMY pomáha už šestnásty rok mladým interpretom nadobúdať nové interpretačné schopnosti. Iniciuje v nich záujem o prevažne otvorené hudobné diela vyžadujúce vzájomnú interakciu a kreatívny vklad. Umelecký riaditeľ  podujatia Daniel Matej každý rok prichádza s originálnou dramaturgiou.

Program koncertu, zostavený zo skladieb 70. rokov 20. storočia ( J. Eastman, G. Bryars) a súčasných skladieb (D. Matej, J. Teske, T. Feledi), prepája – ako uvádza D. Matej v bulletine – nielen myšlienka rôznych spôsobov vedenia ansámblu, ale aj nečakane podmanivá harmónia, ktorú mohli poslucháči vnímať v širších súvislostiach. Súčasná hudba na pódiu stále nie je samozrejmosťou, okrem interpretačných výziev vyžaduje boj o publikum, doslova o každého jedného človeka. Každý, kto neprišiel na banskobystrický koncert VENI ACADEMY, sa tentoraz pripravil o vzácny, neobvykle harmonický a „harmonizujúci“ hudobný zážitok.

Hneď prvé tóny Eastmanovej skladby Joy Boy pre štyri alebo viac ľubovoľných nástrojov otvorili svet krehkých kaleidoskopických sekundových harmónií. Ten sa vzápätí rozplynul v úryvku z CAravenGE  D. Mateja pre audiostopu a svoju novú podobu našiel v MimeScore Andreasa Lӧo. Partitúrou diela a zároveň aj „dirigentom“ je video s mikroexpresiami tváre. Pohrávanie sa s vedomými a podvedomými reakciami tváre človeka, vznikajúcimi na základe neviditeľných emočných podnetov, preniesol ansámbel sugestívne do hudby a ponúkal vlastné emočné odpovede v magickej harmónii s premietaným filmom.

Z hlbokého a koncentrovaného diela nás decentne vyviedol ďalší úryvok CAravenGE  D. Mateja a zaznela aj ďalšia Matejova skladba 91 for JB (autor má na mysli Juraja Beneša) pre audiostopu, klavír a sprievodné nástroje a/alebo hlasy. Iniciátorom procesu bola audiostopa, klavír reagoval primárne a doslova vynášal tóny z nahrávky do reálneho sveta, ktoré potom hudobníci takpovediac lovili a spoločne vytvárali malebnú farebnú koláž.

Druhú polovicu programu otvorila skladba Six Graphic Scores Johna Teskeho, ktorej časti sú zaznamenané na jednom hárku papiera. Všetky parametre usmerňuje dirigent takzvaným kruhovým dirigovaním (podľa J. Cagea), rukami ukazujúc pohyb sekundovej ručičky. Zo šiestich častí zazneli štyri (1, 3, 4, 5) – poslucháči zažili unisono v tých najrôznejších podobách od najmenších mikrotónových odchýlok cez heterofónne dronové zádrže až po jeho rozpad v rýchlych pohyblivých úsekoch štvrtej a piatej časti.

Do sveta harmónie priestor zaodela poetická skladba Tibora Felediho Elian. Interference. Dominantný rozprávkovo-filozofický text o zrodení, raste a myšlienkach stromu Eliana, ktorý je personifikáciou človeka, sprevádzali veľmi príjemné harmonické improvizácie kulminujúce v podmanivom melodicko-rytmickom unisone.

Skladba Gavina Bryarsa Jesus’ Blood Never Failed Me Yet, s videom Viktora Fučeka, tvorila dramaturgické jadro a zároveň vrchol koncertu, uzatvárajúc jeho multisémantický (harmonický) rámec. Stály, no trochu efemérny spev bezdomovca ansámbel citlivo dopĺňal postupne sa rozvíjajúcou harmóniou, dynamikou a bujnejúcou farebnosťou. „Laterna magica“ večera bola dovŕšená.

Prekvapenie na záver v podobe skladby CODA to JBNFMY D. Mateja dodalo predchádzajúcemu dielu novú konotáciu akéhosi kazateľského fanatizmu, čo bolo osviežujúce a zároveň dalo za pravdu „klasickému“ kompozičnému princípu „záver–novotvar“. Slovensko-česko-ukrajinsko-poľský ansámbel predviedol – spoločne s lektormi Ronaldom Šebestom (SK), Davidom Danelom (ČR), Robertom Kurdybachom (PL), Tiborom Feledim (SK) a Danielom Matejom (SK) výnimočný výkon a dokázal, že kultúrne zápolenie otvorených diel na pódiu má svoju atraktivitu a prináša vzrušujúcu kategóriu krásna.