To All Alive
To All Alive
M. Shalygin, A. Baryshevskyi
Blukanya Records 2025
Dlhé roky sa mi nestalo, aby ma nejaký album takto upútal – a vďačím za to čistej náhode. Upútal ma jeho grafický dizajn. Až následne som zistil, že ide o dvojdiskový projekt ukrajinsko-holandského skladateľa Maxima Shalygina a ukrajinského klaviristu Antoniia Baryshevského. Prinášajú uhrančivú hudbu, z ktorej sa len ťažko vymaníte späť do reálneho sveta. Týždne som si dookola prehrával jeden track a len s veľkou nevôľou som nestlačil replay.
Album nesie významovo apelatívny názov To All Alive a prezentuje nateraz kompletné Shalyginovo klavírne dielo v podaní jeho dlhoročného interpreta a blízkeho spolupracovníka. Od raného cyklu 9 prelúdií (2004), ktorý predstavoval vstup osemnásťročného skladateľa do vedomého komponovania, až po najnovší cyklus Fetus Études (2019–2024). Na prvom disku sa okrem Prelúdií, ktoré ešte nesú stopy hľadania vlastného jazyka, nachádzajú aj skladby Gavotte a Agnus Dei, predstavujúce už koncízne skladby intenzívnej krásy.
Druhý disk patrí ťažisku celého albumu, cyklu piatich Fetus Études z obdobia umeleckej zrelosti skladateľa. Vznikal v úzkej spolupráci s Baryshevským, ktorý je tvorivým katalyzátorom Shalyginových nových klavírnych ideí. Jednotlivé časti nesú názvy Au vent sur la pointe des pieds, Angel, To All Alive, To All In Love a To All Resurrected. Prelína sa v nich virtuozita a introspektívna lyrika so schopnosťou vytvoriť hudobné drámy nesmiernej emocionálnej sily.
Jednoznačnou Shalyginovou výhrou je, že sú písané jazykom s obrovským potenciálom zaujať nielen odborníkov, ale aj „obyčajných“ poslucháčov. A vďakabohu za to! Niektorí by mohli pri určitých častiach spomenúť isté paralely s hudbou „popularizujúcich“ skladateľov ako Ludovico Einaudi či Michael Nyman, no mýlili by sa. Pozorné a citlivé ucho objaví do hĺbky štruktúrovanú tonalitu, ktorá stále nachádza aktuálny a do detailu premyslený jazyk.
Au vent sur la pointe des pieds (Na špičkách vo vetre) doslova „lieta“ po klaviatúre v chromaticky sa hemžiacich motívoch. Estetika výrazu je v tejto časti súčasnejšia a napätejšia, no nestráca na komunikatívnosti. Ešte väčšie kulminovanie napätia prináša záverečná časť To All Resurrected, v ktorej pôvodný signálny motív eskaluje do fascinujúceho viacvrstvového kontrapunktu. Obe okrajové časti cyklu sú nositeľom vehementne vypätej hudby, kde Baryshevskyi zanecháva celú svoju dušu, akoby ju hral s nadľudskou energiou, získanou za cenu paktu s diablom.
Najväčšiu radosť mi však privodzoval spôsob, akým Shalygin pracuje s prostými, priamočiarymi motívmi. Nachádza inšpiráciu v prostriedkoch, ktoré by väčšina prehliadla. Navyše, darí sa mu spracúvať ich tak, že vyznievajú nanajvýš súčasne a výrazovo aktuálne. Celý projekt je výsledkom dlhoročného priateľstva a umeleckého putovania dvoch umelcov, ktorí v čase vojny a osobných otrasov pretavili svoju skúsenosť do hudby, plnej nepoddajnej krásy, nádeje a sily. Ak si nájdete čas a chvíľu sústredenia, v tejto nahrávke sa krásne stratíte.
(Text bol uverejnený v časopise Hudobný život č. 01-02/2026.)